在《蝙蝠侠前传3》结尾蝙蝠侠的“葬礼”上，gary oldman饰演的警察局长宣读的悼文，来自查尔斯·狄更斯的《双城记》。警察局长朗诵的最后两句话是《双城记》最著名的结尾段：it is a far, far better thing that i do, than i have ever done; it is a far, far better rest that i go to, than i have ever known. （我所做的这件事情，比我所做过的其他一切事情都要好；我所将要获得的休息，比我所知的一切休息都要酣甜。）
《双城记》的主题是19世纪的法国大革命。全书结尾处，西德尼·卡尔顿与查尔斯·达尔内偷换身份，前者代替后者走上断头台，这句话是卡尔顿英雄主义就义的遗言。
稍有历史知识的读者容易看出，《蝙蝠侠前传3：黑暗骑士崛起》全篇演到此处又引用关于法国大革命的小说选段，其映射的就是法国大革命。砖石垒成的古老监狱，犯人起哄的号歌，各种惊险的越狱，都很容易让人联想起巴士底狱这已经变成某种文化符号的监狱。bane所宣扬的口号是，“罪犯”们应该反对体制的压迫，成为自己命运的主宰。监狱大赦，社会机构失灵，罪犯拿着武器通过暴力手段成为统治者，一切都跟法国大革命太过相似。
其中最具有隐喻以为的莫过于法庭宣判。cillian murphy饰演的反派dr. crane在具有讽刺意味的“袋鼠法庭”中成为法官，法庭一个混乱的大厅中，各种桌子之类的物件垒成几米高的高台，他在高台顶端的一张桌子后面露出上半身。法庭内人山人海，毫无秩序可言，审理案件无任何规则，法官随口胡说，台下群众群情涌动，正如如勒庞所谓乌合之众。
然而影片的另外一个隐文本则是莎士比亚的《暴风雨》，这不仅体现在影片开头的重要台词：“暴风雨要来了。”还体现在贝恩的口号中（限于手头没有台词因此不能详细列举）。莎士比亚在剧作生涯的末期创作的《暴风雨》把他在所有其他巨作中所忠实反映的世间罪恶几乎全部荡涤干净，只有一个例外。在为自己申辩的时候，贡柴罗宣布：
在这共和国中我要实行一切与众不同的设施；我要禁止一切贸易；没有地方官的设立；没有文学；富有、贫穷和雇佣一切都要废止；……废除职业，所有人都不做事；妇女也是这样，但他们天真而纯洁；也没有君主——
这段话几乎可以看做是贝恩所要建立的“新共和国”的原则的出处。然而在这里，莎士比亚借小精灵的口吻插入了一个不合时宜的声音：“但他说他是岛上的王……”贡柴罗听后不为所动，继续高呼他的伟大构想，宣布财产共有、废除婚姻、共享繁荣，于是身旁几个乌合之众高喊：“贡柴罗万岁！”且不论贝恩通过掌握引爆器事实上成为了哥谭市的国王这一点，从他对哥谭市的改造——炸毁桥梁，断绝交通然而又保证物质供应（这一点非常重要）——来看，这背后体现的实际是西方传统中的乌托邦精神。例如在柏拉图的《克里提阿斯篇》（critias）与《蒂迈欧》（timaeus）篇中，柏拉图借梭伦的名义虚构了如今众多神话的源头亚特拉提斯岛。又如莫尔（thomas moore）的著作《乌托邦》以及培根（francis bacon）的《新大西岛》，都以物质资源极其丰富的岛屿作为理想城邦的所在地。而影片中的哥谭市正是一个临海的所在，导演着力突出连接哥谭与其他地区的桥梁的损坏，无疑是暗示我们哥谭市正成为一个新的“乌托邦”。
导演对这个新建立的乌托邦的态度是值得推敲的，我们可以试想，假如没有核弹这个潜在威胁，哥谭市的运动很可能可以最终产生一个相对稳定的政体，此外，如果城中的一切生产资料都来自于外地，那么哥谭市的未来说不定是令人向往的，也许真的会变成一个和谐的大同社会，资产阶级社会中的阶级矛盾、劳资冲突也就借由生产力极大丰富而一劳永逸地消失了。然而全剧结束时，大革命的狂潮被压制，资本家们重新回到自己的豪宅，屌丝们继续搬砖，没有任何迹象表明原有的社会阶层发生了某种改变，即使是内心的“受感召”或是“反思”。同时蝙蝠侠退休了，其雕塑的设立让我们想起第二部的结尾哈维的画像，二者都是试图建立一个符号、一个道德标准来维持长远的秩序，而这种做法的可行性已经被电影开头戈登所揭示的地下贪腐给否定了。我们要问的是，这和影片开头的社会状况有什么不同呢？蝙蝠侠退休后的哥谭市是否会变得更糟糕呢？影片没有告诉我们，与其说其落脚点是放在一个社会的改造，不如是放在一个人的改变，影片结尾与前面大部分情节的重心实际发生了很大冲突。
《蝙蝠侠前传3：黑暗骑士崛起》的结尾通过揭示米兰达·泰特（tete，法语中意为“头”，暗示了她是忍者大师ra’s al gul的女儿，al gul在阿拉伯语中意为“头”）是最终boss，将影片前大半部分讨论的严肃的革命问题转移走了。影片中忍者大师以及米兰达势力包含了极端的环境保护主义者、无产阶级、反政府主义者以及东方人的“他者”等多重身份，因此，蝙蝠侠要消灭这个势力也就有了多重含义，不仅是要消除六七十年代的反文化运动、伍德斯多克浪潮留下的遗产（米兰达在影片结尾穿的波西米亚风格服装），回归保守，更要消灭神秘的“东方”力量，而前面两者都是为了掩盖最后一重意义，那就是镇压无产阶级，重新确立资本家的地位。说到底，蝙蝠侠3的故事就是一个巴黎公社阶级斗争的故事。
影片为这些复杂的政治议题提供的答案是高度理想化的。蝙蝠侠的另一个身份是继承了大笔遗产的资本家子弟。而资本主义社会内部为如何处理不断激化的社会矛盾提供的解决方案不是阶级斗争，而是改造资本家。王基宇在一篇分析《复仇者联盟》中超级英雄形象的文章中对钢铁侠的分析，在笔者看来在某些方面同样也适用于蝙蝠侠：
既然钢铁侠是冷战的后果，我们自然也应该以冷战式的语法来分析钢铁侠。他是个资本家，是资本主义制度本身的动力，资本家败坏，资本主义就败坏，资本家进取，资本主义就进取。所以如果设计一个美国队长式的角色去打越南是有问题的——共产党说，队长，是我，别开枪！大家都是穷人出身，受尽了钢铁侠这些反动资产阶级的剥削压迫，一起造反建立社会主义新美国吧！队长一寻思没准就真答应了。——钢铁侠为什么在越南不会叛变，因为他和越共不是民族敌人、国家敌人、文化敌人、宗教敌人，而是阶级敌人，冷战的敌我形而上学玩的就是国际阶级战争，他可不想来一次文革被 共产党的超级英雄“雷锋侠”或者“董存瑞侠”游街戴高帽。所以钢铁侠占据的就是资本主义的神学位格，也就是一位“好的资本家”，代表了“好的资本主义政 治”；就是说明明知道资本主义制度有问题，会导致人的不平等，但如何让这种不平等的害处尽量降低？或者说人如何在极端不平等的情况下生活在一起？民主制开出的方法从希腊到今天从没变过，就是“爱欲”，让资本家变成可爱的人，一个既多才多艺又精益求精的人，一个既天真风趣又足智多谋的人。
柏拉图在《理想国》第八卷里分析的民主人灵魂就是爱欲过剩，因为民主制的前身是抠门贪婪的寡头制，人们被压抑剥削太多，所以到了民主制，就在每个方面都投入兴 趣，而不专精于一，蔑视所有领域的权威，张扬个性，热衷消费，所以民主制是最“缤纷多彩”的制度。但别太高兴，这种灵魂下的城邦不能长久稳定，由于道德权 威被蔑视，张扬个性被追捧，所以最有胆气的人以及其团伙就会被推举上台，而这些人上台后由于没有节制，财政会逐渐亏空，亏空之后掌权者就会用暴力把政治变成僭主制——这也是最悲惨的政治形式，无论统治者还是被统治者都不好受，必须时刻提防对方。
色诺芬在《希耶罗》里，描写了诗人西蒙尼德试图教陷入这种“囚徒困境”式僵局的独裁者希耶罗改良僭主制之法，也就是通过仁慈的举动去赢得人民的爱，让独裁变成好的独裁，不会被人民怨恨所推翻的独裁。钢铁侠的角色实际上在资本主义的美国，正是一个连接着寡头制—民主制—改良版独裁制的角色——其所继承的父辈财产是规模庞大的军火公司，是资本与统治强力的结合；其本人爱欲旺盛，把军火科技几乎改造成了一项艺术，风流倜傥，酷爱各种奢侈性消费，并不吝啬守财；作为人生赢家，以其顽皮与幽默以及必要时刻的牺牲赢得了众人的爱。我们如何能想象有一个家伙天生不劳而获，掌握科技与强力，每天以我们无法想象的方式奢侈着、炫耀着，言谈举止也不尊重别人，缺乏德性与修养，我们却不怨恨他？答案就是此人很可爱，我们对他的爱欲遮蔽了他作为僭主阶级的事实，从而使历史车轮停止在了僭主制。
所以如果有钢铁侠这样能赢得大众爱戴的僭主阶级，由最聪明、最富有、最有想象力、最有创造力（代表着先进生产力）、最可爱、最英俊、必要时还能自我牺牲的人成为统治者，人民就不会造反；这其实也是资本主义或美式民主即自由先于平等原则的理想或幻想。左派总是抱怨人们对苹果公司产品的爱欲掩盖了其背后跨国资本主义的黑暗，但乔布斯就是现实版钢铁侠，僭主制其本质再黑暗腐朽，西蒙尼德的方案也总是有效的。乔布斯死了，美国现在就缺一批由“最聪明、最富有、最有想象力、最有创造力、最可爱、最英俊、必要时还能自我牺牲的人”组成的僭主阶级——一批能赢得世界爱欲的钢铁侠式的资本主义科技创意英雄。
一个细节，钢铁侠一登场就牵扯了环保问题。这也是美国缺损的，资本主义在环保与替代能源方面的真正努力。齐泽克批评了资本主义环保方案中所谓的“有机食品”、“买一瓶x牌饮料就捐献给环保事业1分钱”之类的环保消费主义（请搜索视频：齐泽克-先悲剧后闹剧），但钢铁侠的技术主义环保与其又有几分不同呢？本来部分的恢复传统经济形态就能解决的环保问题，却被认为是落后的、没有酷酷的高科技的、终将被历史所淘汰的；而耗能更大、隐患未知的高科技环保则成为了钢铁侠这位现代性僭主提供给大家的唯一选择。
《蝙蝠侠前传3：黑暗骑士崛起》的结尾一系列似是而非的镜头仿佛告诉我们，蝙蝠侠的牺牲感动了大家，社会问题从此在各个阶层的“谅解”（compromise）下得到解决，但导演并没有再讲下去，而是带我们远离了哥谭市，这个曾经的乌托邦，革命的废墟，来到了如梦似幻的度假胜地来展示布鲁斯韦恩美好的退休生活，影片也在一派欢乐祥和的气氛中结束。而影片前大半部分着力讨论的问题，最终通过导演在结尾故意的空缺而实质上成为蝙蝠侠系列的最高问题。